Después de 15 años, Fabián Zitta volvió a la pasarela de BAFWEEK para inaugurar la nueva edición Primavera–Verano 2026/2027. Lo hizo en La Rural con Acto Número 2, una propuesta de prêt-à-couture que llevó a escena una de las características más reconocibles de su universo: la capacidad de transformar la silueta a través de la construcción, el volumen y la relación entre cuerpo y prenda.
La colección encuentra inspiración en el arte cinético de Julio Le Parc, y esa referencia aparece menos como una reproducción literal y más como una búsqueda de movimiento. Las prendas parecen cambiar mientras avanzan por la pasarela: se expanden, se proyectan, generan volumen y modifican visualmente la figura.
Una silueta en movimiento
Uno de los puntos más interesantes de Acto Número 2 está justamente en cómo Zitta trabaja alrededor del cuerpo. La silueta no termina necesariamente donde termina la anatomía. Estructuras que se proyectan desde las caderas, corseterías, volúmenes laterales, formas curvas y piezas arquitectónicas construyen una figura que parece desplazarse más allá del cuerpo. Es una colección donde la construcción también se convierte en lenguaje.
Color, textura y volumen
La paleta tampoco funciona como un elemento secundario. Rosas, fucsias, naranjas, amarillos, borgoñas y superficies metalizadas aparecen sobre distintas estructuras y ayudan a construir visualmente cada look. Los colores intensos refuerzan determinadas zonas del cuerpo mientras que los materiales translúcidos permiten que la luz participe activamente de la propuesta. En pasarela, esto genera un efecto particularmente atractivo: la colección se transforma con la iluminación y con el movimiento de las modelos. Hay prendas que parecen esculturas y otras que, al caminar, adquieren una fluidez completamente diferente.
El glamour como construcción
Más que buscar una estética minimalista, Zitta vuelve a poner en escena una idea de glamour ligada a la elaboración. Corsetería, volúmenes, transparencias, estructuras y detalles tridimensionales conviven dentro de una colección que propone vestir el cuerpo pero también intervenirlo visualmente. Ese diálogo entre moda, arquitectura y movimiento es probablemente uno de los aspectos que más define a Acto Número 2.
El regreso a BAFWEEK después de quince años no funciona simplemente como una vuelta al calendario de la moda argentina. Acto Número 2 plantea una continuidad desde otro lugar: recuperar una identidad reconocible y llevarla hacia una mirada contemporánea. La colección no busca reproducir el pasado. Lo pone nuevamente en movimiento.
Mi experiencia en BAFWEEK
Para mí, esta edición tuvo además un significado especial: fui invitada a vivir el regreso de Fabián Zitta a BAFWEEK desde La Rural. Estar allí permitió ver la colección más allá de las imágenes de pasarela: desde el backstage y la preparación de los equipos hasta la energía de la sala, la puesta y finalmente los looks en movimiento.
Una experiencia que confirma algo que cada vez me interesa más contar desde mi lugar dentro de la moda: el desfile es solamente el momento visible de todo un universo creativo que sucede detrás.